A LA PISCINA (VII). Otro trato

La gente del teatro precisa de un trato especial. Son hipersensibles. Las críticas positivas les llevan a un estado eufórico. En las negativas ven intereses ocultos que sólo buscan causarles un perjuicio, sin que interceda una reflexión. Andan en los extremos de las emociones. Hay que tener tacto en la relación con los que se manejan en el mundillo de las artes escénicas. Cuando el arte se convierte en profesión, entran en juego baremos que desde la platea no se pueden apreciar. La cultura de hoy se ha convertido en una ruleta de subvenciones, en una maraña de presupuestos, en un gremialismo incapaz de fabricar interrogantes, en una suma de intereses ocultos auspiciado por las instituciones que disfrutan de la billetera. Históricamente, el teatro ha tenido una relación estrecha con Guadalajara. Aquí se han plantado certámenes y festivales de todo tipo. La cronología marca el inicio del enamoramiento siglos atrás, aunque explotó en el último tercio del siglo XX. La ciudad fue cuna de uno de esos dramaturgos que marcan una época, Buero Vallejo. Y ya rozando en la actualidad, asistió al nacimiento de un Teatro casi faraónico teniendo en cuenta la demografía alcarreña. Con ese panorama, más el añadido de tres compañías profesionales que suben y bajan por el mapa peninsular con asiduidad, de otro escenario de primer orden como el Moderno y de una Escuela de Teatro de inicio renqueante y a la que falta ambición, nos encontramos con un flagrante olvido. El teatro apenas ocupa dos líneas en el programa de Ferias y Fiestas de Guadalajara. Ni una más. La actividad cultural, a excepción de determinadas salvas caídas en mitad del océano, se volcará hacia un sector de público, no precisamente 'teatrero'. Se puede ver en la evolución de lo programado por el Teatro Buero Vallejo los últimos festejos. El hipermusical de turno llegará con retraso y ya ni siquiera se ha reservado butaca a renqueantes veteranos como Juanito Navarro y Quique Camoiras o a las ‘Matrimoniadas’, como sucediera en temporadas precedentes, antiguallas conceptuales que al menos entretenían a unos pocos. El teatro no es lo único que la minoría echará de menos. Los nostálgicos recordarán aquellas noches en las que la Plaza Mayor se convertía en un reducto musical a millares de kilómetros de distancia de lo que retumbaba en el Auditorio Municipal. Para el recuerdo quedará esa maravillosa letanía que brindó Jorge Drexler el año del debut de la iniciativa ante una escasísima parroquia. Otra despedida, a la espera de la definitiva.

A LA PISCINA (VI). En panorámico

Separados apenas por un metro, Loquillo conversaba con Jordi Badel, el ex megaconcejal, en el interior de un conocido bar de copas de la ciudad. Eran otros tiempos, cuando el Festival Panorámico Musical llegó a autorreivindicarse como el más importante de la zona centro en otoño. Hoy, languidece a la espera entre recuerdos como los de aquella noche con Loquillo o esa otra en la que Antonio Vega reventó el Teatro Buero Vallejo, las gradas y su capacidad acústica. Desde su creación, la trayectoria del Panorámico ha ido ligada a la figura del hombre que lo inventó. Los inicios fueron duros. La música en directo apenas sonaba en la ciudad. En ese aspecto, el Panorámico puede considerarse uno de los pioneros. No demostraba grandes ambiciones. Apostó por los grupos de casa –con restricciones, ahí queda esa memorable anécdota de Badel con los Despistaos- y fue dando oportunidades a aquellos que empezaban a despuntar en el panorama nacional, como Deluxe, Circodelia o Sidonie. El salto llegó cuando Badel accedió a la Concejalía de Cultura. El programa aumentó sus prestaciones, con nombres ya de primera categoría. Siguiendo un mismo esquema, pop-rock y rock sin demasiados asteriscos alrededor. El Panorámico alcanzó el cénit hace dos años, en sintonía con la actitud de su fundador, obcecado en el empeño de revolucionar la que había sido tranquilísima vida cultural de la capital. En esa edición se vio a Loquillo, de ahí esa conversación de madrugada, Josele Santiago, Chucho Valdés y Diego El Cigala, Marlango, Vargas Blues Band o Capercaille. La siguiente intentó mantener el listón, pero algo falló. La séptima y última hasta el momento fue la confirmación del bajón. A un lado quedó el libro de estilo del Panorámico, desdibujado por la irrupción avasalladora de lo ‘indie’. Otro rollo. Un cambio de orientación desconcertante. Lo queda ahora es un futuro lleno de interrogantes. Badel fue apartado de la política por las urnas. El Panorámico, como ha pasado a lo largo de su trayectoria, tendrá que amoldarse a otra nueva situación. La octava edición, ya con fechas, contribuirá a despejar o a espesar más la neblina que se cierne sobre un festival en descenso con los frenos al borde del desgaste. Qué bien sabía el cubata compartido con Loquillo.

A LA PISCINA (V). Reivindicación

Restaba disipar la incertidumbre sobre cómo han afrontado el paso del tiempo el grupo de canciones, de temática juvenil e intrascendente la mayoría, que glorificaron, por poco tiempo, a Los Ronaldos. Coreadas en la veintena tenían su punto. Cuando el DNI se aproxima a las cuatro décadas, la perspectiva con la que se afrontan es diferente. El resultado de este batiburrillo generacional, que está siendo exprimido al máximo por este revival ochentero al que nadie quiere faltar, fue un zumo sabroso, sin rastro de esos grumos flotantes que dificultan la absorción de líquidos. Los Ronaldos plantearon en Cabanillas del Campo un concierto a mil velocidades y diligente en el que con furia guitarrera entronizaron un grupo de canciones extremadamente sencillas en su concepción, directas, divertidas y rebosantes de sinceridad. Lo que aquí viene sí intenta ser una crónica de lo que sucedió la noche del sábado, no el ‘debería haber sido’ que, bajo un prisma de actualidad se vende desde diferentes puntos comunicativos. Aquí una primera reivindicación. La segunda, la de los propios Los Ronaldos, una gratísima sorpresa. La nota distintiva la pone Coque Malla, ese pequeño gran artista que no cesa de contonear la cadena al compás del guitarreo rabioso de Luis Martín. Malla es un auténtico superviviente, uno de los niños malos de la música de este país. Dejó Los Ronaldos cuando ya no creía en el proyecto. Se metió a actor, con desigual resultado. Pasó a las portadas de las revistas del corazón y acabó, no hace mucho, sacando un libro-disco extravagante que fue destrozado por la crítica. Prometió volver y aquí está. Lo cierto es que se lo toman desde el lado divertido. Los Ronaldos, al contrario que otros, no reivindican postulados de otro tiempo, ni en lo musical ni en lo vital. Disfrutan tanto con los temas veteranos -‘Adios papá’, ‘Qué vamos a hacer’ o la dulce balada ‘No puedo vivir sin ti’- como con los nuevos, ese LP de cuatro composiciones, entre las que sobresale ‘El león’. Profesionales, hacen su trabajo, excelentemente, y se marchan. Sin engañar a nadie, no como otros.

A LA PISCINA (IV). Amigo Fescigu

El Festival de Cine de Guadalajara se ha topado con todo tipo de trabas, enemigos y obstáculos a lo largo de su cinco años de existencia. Al contrario de otros acontecimientos y asociaciones culturales de vida plácida y estabilidad garantizada, el Fescigu ha estado al borde del abismo más veces de las deseadas. El error en el que ha incurrido el festival es irresoluble, lo que le puede conducir a un futuro poco esperanzador. El Fescigu, que ha alcanzado cuotas de asistencia tan elevadas como sorprendentes los cuatro últimos veranos, para disgusto de gestores culturales de la ciudad, está organizado por una asociación privada. En el centro de Cinefilia se encuentra, además, una persona que se caracteriza por su independencia, que no duda en criticar públicamente aquello que considera injusto y que defiende con fogosidad verbal su pequeña creación, hoy más crecidita, gracias, fundamentalmente, al apoyo del público. Resumiendo, Luis Moreno acumula todo lo que el protocolo político e institucional rechaza. Por ese lado se encuentra uno de los problemas del festival, sometido a los vaivenes subjetivos de las subvenciones de las instituciones, timoratas con todo aquello que se escapa de sus redes de funcionamiento. Esa independencia le ha proporcionado grandes disgustos al Fescigu, peleado con políticos de todo tipo y perjudicado por algunas decisiones que le han impedido crecer y desarrollarse al ritmo que sus organizadores deseaban. Si a Moreno le ha faltado tacto en las relaciones con los que manejan el dinero, peor retratados han quedado los que han dejado pasar, casi definitivamente, la posibilidad de dotar a Guadalajara de un festival de cine señero en la región. El salto a la relevancia nacional, sólo hay que ver lo que le ha costado al vecino Alcine de Alcalá de Henares, con 36 años a las espaldas, son ya palabras mayores en un circuito saturado de eventos cinematográficos centrados en el cortometraje.
En este lustro, el Fescigu se ha ganado el cariño y la simpatía de un público mayoritariamente joven. A la vez, ha conseguido que se le identifique con un periodo, el verano, y con una sede monumental, el Palacio del Infantado. Por todo esto, la quinta edición, que se celebrará en diciembre y en el Centro San José, será una prueba de fuego para el festival. Los resultados que obtenga este año, sean positivos o negativos, determinarán sus futuro. En sus cuatro ediciones, las ha vivido de todos los colores. Experiencia le sobra. Pero de lo que no tiene antecedentes es de la respuesta del ciudadano en fechas poco propicias como mediados de diciembre y en un entorno con unas características antagónicas a las del Infantado. Otro reto más para uno de los eventos culturales que más opiniones ha suscitado en la ciudad el último quinquenio.

A LA PISCINA (III). Muchos cuentos

Se escucha en los pasillos culturales de Guadalajara que uno de los primeros comentarios de un alto cargo de la ciudad acerca del FUT fue más o menos el siguiente: “Eso es muy caro y no va casi nadie”. El Festival de Teatro Urbano está condenado desde su inauguración hace cuatro años a una rumorología venenosa. Ha sido el centro de la diana sobre la que han apuntado sus dardos más afilados tanto representantes de otras asociaciones culturales, no sólo las relacionadas con la escena, como partidos políticos en la oposición. Lo nuevo asusta en una ciudad que se niega a mirar hacia delante con un entusiasmo renovado. El FUT es el mejor ejemplo de cómo un evento cultural es engullido a base de ideología y no de hechos comprobados. Si todo se desarrolla según las pautas previstas, la actual puede ser la última edición de un festival minoritario, programado con riesgo y al que no se le podrá quitar la etiqueta de pionero en la región. Porque al FUT se le puede retocar. Es más, es necesario en alguna de sus parcelas. Pero lo que no se puede es obligarle a cambiar radicalmente, de un año a otro, su plan de acción. Pongámonos en lo peor. Leo Bassi es demasiado irreverente. Sólo hay que recordar lo sucio que dejó el hall del Teatro Buero Vallejo aquella noche ‘futera’ iniciática, con plumas y cáscaras de huevo y que tanto escandalizó a algunos políticos, que conocieron el caso de oídas. Las obras de la compañía Animalario, otro de los fijos, se caracterizan por un idealismo progresista que para muchos carece de contenido y resulta impostado. Rodrigo García –el de las felaciones en una iglesia y el asesino de bogavantes–, más que molesto, puede resultar irritante, no apto para conciencias adormecidas. El caso es que en eso consiste la dramaturgia contemporánea. Y si va poca gente, no es el parámetro bajo el que exclusivamente se deba medir el rendimiento de un proyecto. La calidad suele andar a la greña con la cifra de asistentes, como se puede comprobar con el mando de la televisión en la mano. Lo peor es esa pose de opinar sin conocer. Más dañino es observar los aledaños del Buero Vallejo, convertidos en feudo de los graffiteros y en hogar de todo tipo de material desechable, antes, ahora y si no se remedia, siempre. Ahí si que deberían multiplicarse los esfuerzos, no en debilitar cualquier nueva opción cultural que surja de Guadalajara, y no sólo el FUT. Que no se puede estar toda la vida viviendo de los cuentos.

A LA PISCINA (II). Música y Guadalajara

La primera medida que ha tomado la Concejalía de Juventud y Festejos es la creación de un festival musical, Guadarock, que encenderá el motor de las Ferias y Fiestas de Guadalajara. La iniciativa irrumpirá a partir de septiembre con un objetivo fundamental, apoyar a los músicos de Guadalajara. Si en cuanto al fondo es un proyecto loable y que no admite matices, si se analiza con mayor profundidad resulta, además de poco sensato a tenor de lo ocurrido los últimos cuatro años, un ejercicio estético de cara a la galería. Si de verdad se quiere ayudar a la escena sonora local se debe descender unos cuantos escalones más, arremangarse y si llega el caso, ensuciarse. El campo de las actuaciones en directo es, probablemente, el que menos cobertura necesita en Guadalajara. Desde hace unos años se mantiene activo un pequeño pero intenso foco de actividad semanal, con actuaciones en directo en tres o cuatro salas de la ciudad. Hay que añadir el DOG, en el que ya tocaron The Swedish Cocks y La Raggapata, que repetirán en el Guadarock; el Crisis Rock, con una década de experiencia en la mochila; los propios festejos capitalinos, que suelen incluir recitales de grupos locales con carácter gratuito, y lo que pueda ofrecer el Festival Panorámico, que introduce en su programación una buena ración de decibelios locales. En un principio, todo lo que sea sumar es positivo. Pero la incorporación del Guadarock al circuito de festivales realizados en Guadalajara, vendida como una gran novedad y mejor noticia, no debe ocultar otros aspectos más oscuros. Ahí están, por ejemplo, las dificultades que tienen la mayoría de los grupos locales para poder ensayar en unas condiciones dignas. La labor en esa dirección de la Sala Óxido, puesta en entredicho por la oposición en la última legislatura, es encomiable. A cambio, se le han puesto todo tipo de zancadillas, como esos cuatros meses que se mantuvo con el candado puesto por un conflicto de fondo político. Hoy pocos recuerdan que grupos que ahora despuntan en el panorama nacional, alcarreños para todos, por supuesto, tuvieron que emigrar a localidades cercanas a Madrid para poder tocar en condiciones. Lo mismo pasa con ese proyecto de la Casa de los Músicos, ahora en medio de la incertidumbre. No entorpecer la labor de las salas de conciertos que resisten en Guadalajara, contribuir en lo posible a publicitar mejor su actividad, y mejorar, si no crear, instalaciones para que esas bandas, grupos de amigos con inquietudes la mayoría, puedan dar rienda suelta a su creatividad, podrían ser vías que sirviesen para potenciar la situación de la música de la ciudad. No hay que quedarse con los grandes nombres ni con los proyectos que más lucen de cara a la opinión pública, como esa Escuela de Cine que demandaría un presupuesto de envergadura. Sí trabajar desde abajo, sin temores. La cultura, y más si se usa dinero público, se debería guiar por principios de calidad y honestidad, no de rentabilidad económica, popular o de asistencia.

A LA PISCINA (I). Rock para huir

El paisaje que perfiló con milimétrica precisión Marea antes, durante y después de su arrollador último concierto, el pasado sábado en Alcalá de Henares, es sintomático del estado del rock urbano en los tiempos agitados del MP4, los mastondónticos festivales prefabricados a golpe de talonario, el revival a destiempo sostenido por maletines llenos de billetes y los nombres impronunciables a ritmos electrónicos a coste de oro. Con Fito Cabrales de gira con el Calamaro más encorsetado que se pueda ver y Extremoduro en el dique seco, lo que le queda a un estilo y actitud que, todo tópico, nunca desaparecerá, es el entusiasmo, sin más. Es lo que mantiene encendida la llama del género, tanto en el campo profesional como en el amateur, espíritu trasladado al público. Aquí, en Guadalajara, el Crisis Rock lo ha demostrado. Desde hace una década lleva dibujando una trayectoria ascendente en el panorama musical de la ciudad, sin faltar a su cita anual, trabajada con toneladas de cariño desde la activa peña capitalina. El chasco de la última edición fue de órdago, culpa de la inestabilidad climatológica. Tuvo que ser suspendida el mismo día, sin que ningún grupo pudiera subirse al escenario. Unos pocos meses después, con una irónica denominación, vuelve a la carga, con el mismo programa que en mayo, salvo Def Con Dos, sustituidos por Hora Zulú y Koma. De momento, por el Crisis no ha pasado Marea, que ahora simboliza todas las bondades y defectos de lo que se ha llamado rock combativo. Su público, el más numeroso de la última oleada, se compone de gente joven que se mueve en sintonía a las andanadas verbales de Kutxi Romero, todo carisma al frente de una grupo con una coordinación que ya quisiera Vic Mackey (The Shield) para su unidad de asalto. No hay un compromiso de ningún tipo en esos trallazos poéticos, como tampoco en la actitud y comportamiento de un público uniforme, sin los tintes reivindicativos que antaño se derramaban sobre este tipo de conciertos. Ahora prima la diversión, sin más, en el caso de Marea trufada por un sonido impecable, unas cuantas canciones redondas y una profesionalidad que a estas alturas ya no causa sorpresa. Marea, hasta que Robe vuelva a hacer migas con la inspiración, se ha convertido en el líder de una generación de casi treintañeros que harta de que les engañen ya no corea lemas utópicos y que, visto el panorama que les rodea, sólo buscan evasión por unas horas. Y el Crisis Rock, o mejor dicho el XI+1 Crisis Rock, aun sin Marea, es una garantía en ese sentido.